Дореволюционный цирк в России прошёл путь от бродячих балаганов до стационарных заведений, а клоунада стала одним из самых ярких жанров.

Цирк был развлечением для взрослых. В отличие от современного семейного формата, представления были ориентированы на взрослую, состоятельную публику, в том числе купечество. Номера часто были «для взрослых». Клоуны выступали с комическими сценками, которые могли быть довольно острыми, а в программах встречались и политические пантомимы. Существовали строгие правила. Например, клоунам запрещалось выходить в зрительный зал и дотрагиваться до публики - это могло быть воспринято как оскорбление.

Фотография - Братья Никитины (Аким, Дмитрий и Пётр)

Перед выходом на манеж артисты часто душились дорогими духами, чтобы публика не сочла их за нищих или не очень умных людей. Цирки были местами развлечений с буфетом и азартными играми. В цирке – театре купца второй гильдии Петра Сичкарева можно было не только смотреть представления, но и сыграть в карты в буфете. В те далекие годы на манеже «Сичкаревки» выступал соло-клоун Дмитрий Бабушкин.

Бабушкин славился своими животными-артистами. В отзывах местных губернских газет подчёркивалось, что его дрессированные животные - козёл, танцующий вальс, и петух, поющий по приказанию, - были «куда образованнее дуровских». Например, клоун сажал кошку на табурет и читал стишки. Таким образом, артист сочетал комические репризы с дрессурой, что делало его выступления запоминающимися. «Господа, вот картошка, Я даю ее кошке. Она повернется, А вы бейте в ладошки И кричите: „Браво кошке!”», - именно так выступал первый русский соло-клоун на манеже цирка в Омске, Томске, Екатеринбурге.

7 июня 1896 года в Екатеринбурге выступал первый русский соло-клоун, по крайней мере, так его представляет «Екатеринбургская неделя», Д.И. Бабушкин. Билеты на бенефис 7-го числа были раскуплены, потому цирк объявил дополнительное выступление клоуна 9 июня. Вместе с животными он исполнял простые, но забавные сценки. Выступления Д. И. Бабушкина проходили в первом екатеринбургском цирке на Дровяной площади (ныне площадь Парижской коммуны). Очевидно, артист стремился, по-клоунски утрируя, представить современного горожанина, человека, как тогда говорили, среднего достатка. До революции пользовалась известностью так называемая "Кадетская азбука". В ней каждая буква сопровождалась неприличными стихотворными строками. В цирке можно было и пошалить! В историческом контексте в прошлом цирковые представления могли быть более разнообразными и включать элементы, которые сегодня могут показаться хулиганскими. Например, в цирке на Цветном бульваре в конце XIX века выступали клоуны, которые использовали острую и злободневную сатиру, хотя для них были табуированы темы религии, армии и императорской семьи. Литературно-бытовой фольклор дореволюционных кадет превратился в агитационный цирковой жанр. «Аллё! Начнём аттракционы! Вот акробаты-чемпионы. Атлет-артист. Арена-сцена. А клоун - лучший друг спортсмена», «Дрессировщики зверей! Дайте сахару скорей. Долго звери вас учили, Чтоб награды им вручили».

Вот что писал о выступлении соло-клоуна в Томске, куда Бабушкин также приезжал с гастролями, «Сибирский вестник» № 188 от 1896:

«Во втором отделении программы - выезд на арену цирка соло-клоуна Бабушкина на том самом извозчике, на котором разъезжал по городу гражданин Дуров, привело публику сперва в недоумение, а затем вызвало целую бурю рукоплесканий. Дрессированные животные г. Бабушкина куда образованнее дуровских: козел, танцующий вальс, и петух, поющий по приказанию, - это академики по образованию перед свиньей и Бишкой Дурова». Судя по афише, вместе с выступлением Бабушкина шла программа Курляндского цирка Николая Карловича Боровского, цирковая труппа, которая гастролировала по России в конце XIX века. В ней выступали даже гимнасты, эквилибристы и жокей на лошади по имени Орлик. Цирк Николая Карловича Боровского назывался «Первый Курляндский». Курляндия - это русская губерния на западе страны, она располагалась на территории современной Латвии. Вероятно, что таким названием Боровский подчеркивал «заграничность» своей затеи. С «Первым Курляндским цирком» Боровский побывал в Екатеринбурге, Перми, Красноярске, Чите и во Владивостоке. В 1896 году его цирк приехал из Тюмени в Томск. Первый цирк-театр в Омске появился только в 1898 году, его построил купец П.К.Сичкарев. «Первый Курляндский» цирк в Омске на гастролях не был. Однако в конце XIX - начале XX века в город действительно приезжали цирковые артисты «Первого Курляндского цирка». Это стало возможным благодаря развитию железнодорожного сообщения: после открытия станции Омск в город стали активно приезжать гастролёры, в том числе артисты из Курляндии. Главными организаторами циркового искусства в то время были антрепренёры, которые собирали труппы и организовывали гастроли. В это же время в Омске выступали и другие известные цирковые коллективы - Милюгина, Соболевского, Бен-Санда, Труцци, Сур, Антоновой, Коромыслова, Изако, Стрепетова, Злобина, Янушевского, Момино, Боровского и другие. В 1904 г. в Омск приехал сам Иван Поддубный, а чуть раньше в 1900 году в цирке прошли гастроли Анатолия Дурова - основателя знаменитой цирковой династии.

Упоминание о Дмитрии Бабушкине встречается в фондах Российского государственного архива литературы и искусства (РГАЛИ), в частности, в деле «Первое театральное агентство для России и заграницы Е.Н. Рассохиной (1892–1918)». Таким образом, Дмитрий Бабушкин был заметной фигурой в дореволюционном цирке, чьё творчество сочетало традиции балаганного искусства с новаторскими приёмами. Он был акробатом, наездником, клоуном, дрессировщиком и цирковым предпринимателем. Работал Дмитрий Бабушкин в начале своего творческого пути служащим в цирке Карло Момино активно, гастролировавшем тогда в России. Цирк всегда стремился быть интернациональным. Очень многие артисты приезжали на гастроли: это были итальянцы, немцы, французы.

Фотография соло-клоун-дрессировщик Дмитрий Иванович Бабушкин

Цирк Карла Момино - так назывался цирк, который содержал цирковой артист Карл Момино в начале XX века. В 1900 году он планировал построить в Новороссийске первое постоянное здание цирка. В начале ХХ столетия имя Карла Момино знали многие. В то время это был знаменитый цирковой артист, в последствии ставший содержателем собственной цирковой труппы. По описанию А.И.Куприна в рассказе «Дочь великого Барнума», Момино был «маленький, толстый, плешивый, с черными крашеными усищами». Этот маленький толстый человек оставил свой яркий след не только в рассказах классика литературы, но и в истории цирка в России. Цирк в императорской России был не просто развлечением, а явлением, тесно связанным с государственной политикой, вкусами высшего света и развитием национальной культуры.

Цирк - это мир, где сбываются самые смелые мечты! До революции в цирке выступали знаменитые артисты: наездник и дрессировщик лошадей Вильямс Труцци, дрессировщик Владимир Дуров, клоун-дрессировщик Дмитрий Бабушкин, клоуны Анатолий Дуров... Родители всегда будут водить своих детей в цирк, чтобы показать им настоящих артистов. А будущее у цирка состоит в том, что людям обязательно надоест потреблять эрзац-искусство через компьютер и заманчивых гаджетов - ведь культуру необходимо получать непосредственно в театре, консерватории, в цирке! В виртуальном пространстве всю жизнь не просидишь! Не упустите возможность окунуться в атмосферу веселья и волшебства!

Материал к публикации на основе информации открытых источников подготовил Андрей Ахрамович