Равнодушным он не оставляет никого!
Я - Игорь Николаев, омский художник, я обычно могу долго молчать, глядя на пустой чистый лист, как акробат перед трюком.
Иллюстратор, дизайнер и художник Игорь Николаев работает в собственной уникальной авторской технике и поражает работоспособностью. 27 сентября в Омском государственном цирке официально открылась выставка картин Игоря Николаева, часть большого авторского художественного проекта «Цирковое шоу братьев Николаевых», 12 братьев на манеже цирка. Игорь Анатольевич Николаев - омский художник график, дизайнер, член СХР. Художник всегда ищет, как из самого уставшего дня сделать самый счастливый день и я думаю цирк занимается такой же чудесной проблемой.
«А в центре экспозиции - живой Цирк. Сейчас можно «оживлять» фотоснимки через нейросеть, получился видеоарт, причем, с разным цветовым фильтром меняется восприятие. В выставочном проекте я использую работы, выполненные в основном в технике печатной графики "монотипия"- это отпечаток с стеклянной поверхности, на которую предварительно с помощью краски наносится будущее изображение, а так же работаю с технологиями ИИ-арт трансформаций (фотоколлаж), Техника используется только как средство, в связи с какой-то темой. Поэтому любимой техники у меня нет, для меня важна концепция. В зале, в основном, работает композиция - не фактура, не цвет, не какие-то абстрактные эффекты и даже не формат. Для меня важно то, как я размещаю работы, как они взаимодействуют между собой - персонажи, объекты внутри работ, в целом это рассказ или даже поэма где главный герой – Цирк», отметил художник Игорь Николаев на открытии экспозиции в цирке.
Выставка «Цирковое шоу братьев Николаевых» рассказывает о том, что с детства я хотел быть множеством людей сразу: продавцом мороженого - чтобы каждый получал по холодному солнцу на палочке, главным по отпускам - чтобы ставить печати на мечтах, космонавтом - чтобы доказать небу, что оно не так уж высоко, и, конечно, фокусником, который достаёт из воздуха мечту. Мои мечты в этом проекте обретают реальность, пусть только на бумаге, но зато в цирке, который оправдывает и подтверждает мои фокусы. Уверенность в чуде подошла вплотную, как клоун в слишком больших башмаках, и посмотрела мне прямо в глаза».
«Омский цирк вошёл в мою жизнь через музейные двери: Директор омского цирка Виталий Доля, увидев мой арт‑проект, почувствовал в нём чудеса нужные и интересные цирку. Говорят, что до Омска чудеса добираются с опозданием, устают по дороге. Так зачем же их искать где то далеко, можно обратиться к омским творцам, а они часто обитают в музее «Искусство Омска». И вот «алле-апп», и я уже здесь, на выставке, и мои персонажи завязывают галстуки, подмигивают из под купола с помощью линий и пятнен на картинах. Сегодня на выставке в омском цирке я исполнил одну из своих мечт - стал фокусником. Не тем, что вытаскивает кролика из шляпы, а тем, кто достаёт зрителя из его собственной усталости, с помощью юмора, иронии и чудесных аллегорий. На многих своих работах главным героем чудес стал я сам! Цирк учит простому закону: там, где собираются люди и верят хоть на пару часов в невозможное, география отменяется. И мои работы нашли своё место, где им хорошо и представление продолжается, и Омск уже совсем не кажется далёким от центра чудес».
«Цирк всегда был в России одним из любимых народом развлечений. Ни одно из цирковых представлений не обходилось без клоунов. Может выставка о них и про них, мелькают лица с красным носом и растрепанными волосами, а может выставка о мечте быть артистом цирка. Цирк всегда был интерактивным: принято вытаскивать кого-то из зрителей на манеж и вовлекать в спектакль. В своём мире художник также вовлекает в мир зрителя виртуального манежа, это очень интригует и затягивает в мир, где все мы артисты, только цирк у каждого свой. Равнодушным он не оставляет никого!», - подчеркнул директор Омского государственного цирка Виталий Доля.
«Вообще, искусство - это обман. Но он бывает разный, и в данном случае обман способствует познанию мира. Эти работы о Цирке - это мой путь познания и создания чего-то нового, открытия для себя. Считаю, что художник вообще работает для себя, но если такой путь познания еще кому-то интересен - это замечательно. Что касается техники исполнения, некоторые считают, что я печатаю иллюстрации на станке. Но в мастерской у меня нет никакого станка. Изначально иллюстрации черно-белые. Затем я использую валик, которым накатываю краску на мелованном картоне, затем беру акрил, цветные типографские краски, которыми наношу цветовые акценты. Процарапываю бритвой какие-то линии, так можно писать текст на картинах. Я не заложник одной техники, как многие - считаю, что современный художник должен уметь работать во всех техниках. Это и цифровая живопись, и арт-объекты, и перфомансы, и видео-арт, и традиционная живопись, печатные технологии. Все это нужно использовать, чтобы донести мысль сначала для себя, а потом и для зрителя. И его отклик - это тоже будет для меня приобретение и богатство», - акцентировал внимание присутствующих в цирке омский художник Игорь Николаев.
Директор Городского музея «Искусство Омска» искусствовед, музейный специалист, куратор выставок Лариса Тимкова на открытии выставки отметила: «Очень рада, что у омичей и гостей города в цирке есть такое музейное пространство. Искусство сегодняшнего дня для зрителя не только созерцающего, но прежде всего - думающего, переживающего, сочувствующего, активно действующего. И авторов, Игорь Николаев способен влиять на современные процессы, мы рады видеть его творческие работы в наших залах и арт- пространстве Омского государственного цирка. Талантливые. Как авторы, так и неожиданные экспозиционные приемы, и всегда уважительное отношение к творчеству омских художников – это формула успеха любого городского художественного проекта. Молодых зрителей привлекает интерес ко всему новому и неординарному. Самые яркие и заметные выставки проходящие в Городском музеи «Искусство Омска», которые очень сильно взволновали омичей и оставили палитру ярких воспоминаний: выставка авторских кукол семьи Намдаковых «Ульгер», «Полосы», «35 лет искусства Омска» и «Мой друг Антон Сташевич». Выставки омского художника Игоря Николаева - «Алле-апп!» и «Цирковое шоу братьев Николаевых» займут почетное место в арт-пространстве города, ведь для этого много уже сделано, решения за зрителями».
В экспозиции представлено более пятидесяти авторских работ в техниках печатной графики с юмором и своей философией счастья. Манеж – это море, афиша - это карта, фойе цирка – порт отправления, а билет – маленький спасательный круг от скуки и сомнений. Здесь нелепый чудик выходит на манеж, спотыкается о собственную тень и …становится супергероем; Ева с Адамом, наевшись яблок, сидят на скамейке у цирка, считают косточки счастья. Это первый арт-проект, объединивший омский цирк и музей.
Цирк - это волшебство, это мир детства, ярких огней и весёлой музыки, ярких переливающихся тканей, сладкого замирания сердца и смеха. Запах лошадей и опилок на манеже, мир громких аплодисментов, от которых потом немного болят ладошки, удивлённых возгласов, грозного львиного рыка и оживлённого «Алле-апп!». Дети с нетерпением ждут сказочного чуда. И я думаю, оно обязательно сбудется! А вы давно были в цирке? «Мы эту выставку уже видели»…
